插花与绘画艺术　　东方插花艺术特别是中国传统插花艺术与绘画艺术的关系更为密切。东方插花艺术和中国传统插花艺术，无论是构思、造型和设色，都基本上遵循中国画画论的原理和法则。比如，在中国画画论和美学思想中，极其注重表现物象的生命力和内在的气质，不仅仅满足于形似，而是强调以形传神，以景抒情，借物写心，追求迁想妙得”、情景交融、形神兼备的艺术境界。中国传统插花也同样以此为最高的艺术追求，要求不仅表现花材组合的形式美，而且更要强调花品花格之美，强调通过花材的自然美及其象征意义，表现出它的内在神韵之美。比如插荷花，只有使其枝叶与花蕾高耸挺立，破水而出，才能体现出其纯洁清雅之气，如若令其低插斜卧于容器中，并与娇艳花材相配，纵然造型不俗，技法娴熟，但终因没有传递出它那出污泥而不染”、迎朝阳而不畏”的内在神韵而使作品缺少动人的魅力。所以，只有传神的造型才能使插花伤口惟妙惟肖，充满活力。又如，线条和色彩在绘画中和插花中，尤其是在中国的绘画和插花中，都是最富表现力的，都是技巧表现的重要手段，因此它们成为作品的根本。中国绘画是以笔作线，以线造型达意，从而取得形象的感染力。中国插花则是以花枝为线进行造型，以形传神，取得形神兼备的艺术效果。中国绘画强调用笔的笔势和笔法，强调作线的活力，以求得造型的节奏感与韵律感，进而赋予形象以生命。中国插花也同理，强调花枝组合中相互的变化与统一、协调与对比的关系以及动势与神韵的表现，以获得生动感人的造型。无论是画家笔下的线条还是插花大师手中的花枝，都是通过长短、粗细、刚柔以及疏密、高矮等丰富的自由的构图变化，表现一切优美生动的形体。